वास्तविक जीवन में 'ची फ़ियो' से मिलें।

फिल्म 'लांग वी Đại ngày ấy' में ची फेओ के रूप में अपनी भूमिका के लिए जाने जाने वाले, मेधावी कलाकार ब्यू कोंग एक सफल निर्देशक भी हैं जिन्होंने कई फीचर फिल्मों का निर्देशन किया है।

फिल्म 'लांग वी Đại ngày ấy' में ची फेओ के रूप में अपनी भूमिका के लिए जाने जाने वाले, मेधावी कलाकार ब्यू कोंग एक सफल निर्देशक भी हैं जिन्होंने कई फीचर फिल्मों का निर्देशन किया है।

साठ वर्ष से अधिक आयु होने के बावजूद, वे अभी भी हनोई और साइगॉन के बीच लगातार यात्रा करते रहते हैं और फिल्म सेटों पर भी हमेशा व्यस्त रहते हैं। दशकों तक इस पेशे में काम करने के बाद भी, उन्होंने कलात्मक पहलुओं और आर्थिक चुनौतियों पर चिंतन करना कभी नहीं छोड़ा है।

उनके अनुसार: "मैं सभी फिल्मों को समझता और उनका सम्मान करता हूं, यहां तक ​​कि उन फिल्मों का भी जिन्हें व्यावसायिक होने के कारण सतही माना जाता है; उन्हें उच्च स्तर का होना ही चाहिए, और मैं उनकी आलोचना नहीं कर सकता। लेकिन जहां तक ​​मेरी बात है, अगर आप मुझसे ऐसी फिल्म बनाने को कहें, तो मैं ऐसा करने की हिम्मत नहीं करूंगा।"

मेधावी कलाकार बुई कुओंग, साइगॉन कमांडो की भूमिका निभाते हुए

- मेधावी कलाकार श्री बुई कुओंग, किसी निर्देशक के लिए सितारों के पीछे लगातार भागना कितना थका देने वाला काम होगा, है ना?

मुझे लगता है कि वे प्रतिभाशाली हैं, इसीलिए जनता उन्हें पसंद करती है। क्योंकि उन्हें जनता का प्यार मिलता है, इसलिए यह स्वाभाविक है कि कई फिल्में और कार्यक्रम उन्हें अपने साथ लेना चाहते हैं।

मैंने उन्हें इसलिए चुना क्योंकि वे बेहतरीन फिल्म बनाने के लिए भूमिकाओं के लिए एकदम सही थे, इसलिए मैं हमेशा अन्य अभिनेताओं को प्रभावित किए बिना उनकी उपस्थिति का समय निर्धारित करने का प्रयास करता हूं। 

क्या आपको कभी किसी अभिनेता को फटकार लगाने में असमर्थता महसूस हुई है?
 
लगता है मैंने पहले कभी ऐसे अभिनेता के साथ काम नहीं किया। कभी-कभी वे शूटिंग के समय थोड़ा देर से आते हैं या किसी और काम में व्यस्त होते हैं, जिससे सबको इंतज़ार करना पड़ता है। लेकिन चूंकि वे वाकई व्यस्त होते हैं, इसलिए हमें उनकी बात समझनी चाहिए।

पूरी टीम इंतज़ार करते-करते अधीर हो रही थी, और अगर मैं, निर्देशक होने के नाते, गुस्सा हो जाता, तो शायद वे शूटिंग ही न कर पाते। मैं लगातार यही सोचता रहा...  चलिए चलते हैं। अगर मेरे अंदर कोई भावनात्मक या मनोवैज्ञानिक समस्या है, तो सेट पर किरदार में ढलना बहुत मुश्किल हो जाता है।

इसलिए, मैं हमेशा अभिनेताओं को यथासंभव सहज और स्वाभाविक महसूस कराने के तरीके ढूंढता रहता हूँ ताकि उनकी रचनात्मकता को बढ़ावा मिल सके। बेशक, इससे पहले, मैं अभिनेताओं से भी बात करता हूँ और उन्हें बताता हूँ कि वे भले ही बहुत व्यस्त हों, लेकिन उन्हें अपने किरदारों और दर्शकों के सामने अपनी छवि के लिए गहराई से अध्ययन करना चाहिए और जिम्मेदारी लेनी चाहिए। अगर वे अपने पेशे और अपने दर्शकों से प्यार करते हैं, तो उन्हें अपना सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन करना चाहिए।

कुछ निर्देशकों पर निर्माताओं द्वारा भूमिकाओं के लिए विशिष्ट अभिनेताओं को चुनने का दबाव डाला जाता है। आपका क्या कहना है?

ब्लू ओशन के लिए मैंने जो पहली फिल्म बनाई थी, वह थी... अंधकार पर विजय प्राप्त करनाउस समय वे एक नई फिल्म कंपनी थे, इसलिए वे एक ज़िम्मेदार और उच्च कोटि के निर्देशक की तलाश में थे। इसीलिए उन्होंने मुझे अभिनेताओं को चुनने की पूरी छूट दी, बशर्ते वे भूमिकाओं के लिए सबसे उपयुक्त हों। वे आज भी मुझ पर भरोसा करते हैं।

कई बार तो उन्होंने "हॉट" एक्टर के नाम भी सुझाए। क्योंकि यह एक कमर्शियल फिल्म है, इसलिए प्रोड्यूसर्स को अपना निवेश वसूलना होता है, तो मैं इस ज़रूरत को समझती हूँ और हमेशा संतुलन बनाए रखने की कोशिश करती हूँ। ज़ाहिर है, एक्टर का रोल के लिए उपयुक्त होना और उसे निभाने में सक्षम होना ज़रूरी है; वरना मुझे अपनी राय देनी ही पड़ती है।

एक ऐसी फिल्म बनाने के लिए जो लागत वसूल कर ले, मेरे विचार से गुणवत्ता सर्वोपरि है। लेकिन वह गुणवत्ता आती कहां से है? पटकथा और निर्देशक के अलावा, अभिनय भी महत्वपूर्ण है। कलाकार ही पटकथा लेखक, निर्देशक और निर्माता के विचारों और भावनाओं को दर्शकों तक पहुंचाते हैं। अगर कलाकार अच्छा प्रदर्शन नहीं करते, तो किरदारों का महत्व कम हो जाएगा। और अगर किरदारों का महत्व कम हो जाता है, तो फिल्म अच्छी हो ही नहीं सकती।

बाजार-उन्मुख युग में फिल्में बनाने के बावजूद, उनका हमेशा से मानना ​​रहा है कि गुणवत्ता सर्वोपरि होनी चाहिए। यही कारण है कि वे अपनी हर फिल्म को लेकर लगातार चिंतित रहते हैं।

लेकिन, कुछ बेहतरीन फिल्में भी फ्लॉप हो जाती हैं, जबकि कुछ सतही फिल्में बॉक्स ऑफिस पर हिट हो जाती हैं। आपका क्या विचार है?
 
फिल्म बनाने में बहुत पैसा लगता है। गुणवत्तापूर्ण सामग्री और दर्शकों की पसंद के बीच संतुलन बनाना आसान काम नहीं है।

दरअसल, मैं उन सभी फिल्मों को समझता और उनका सम्मान करता हूँ, यहाँ तक कि उन फिल्मों का भी जिन्हें व्यावसायिक होने के कारण सतही माना जाता है; उन्हें उच्च स्तर का होना ही चाहिए, और मैं उनकी आलोचना नहीं कर सकता। लेकिन जहाँ तक मेरी बात है, अगर आप मुझसे ऐसी फिल्म बनाने को कहें, तो मैं ऐसा करने की हिम्मत नहीं करूँगा...

- आपकी राय में इस स्थिति के क्या कारण हैं?
 
अन्य देशों में फिल्म निर्माण प्रक्रिया को देखते हुए, हम पाते हैं कि व्यावसायिक फिल्म बनाने से पहले, उन्हें विचार और पटकथा की प्रारंभिक रूपरेखा खरीदनी पड़ती है। बेशक, वे एक अनूठा विषय चुनेंगे।

इसके बाद, वे एक प्रारंभिक रूपरेखा तैयार करते हैं और फिर विभिन्न पृष्ठभूमियों के दर्शकों की पसंद जानने के लिए एक सर्वेक्षण करते हैं। प्रतिक्रिया प्राप्त होने पर, वे उसे संकलित करते हैं। यदि परिणाम सकारात्मक होते हैं, तो वे एक पेशेवर पटकथा लेखक को परियोजना सौंपते हैं और उसे आगे विकसित करने के लिए कहते हैं।

उनके पास ऐसे विशेषज्ञ भी होते हैं जो विवरण, संवाद और एक्शन सीक्वेंस लिखते हैं। पूरा होने के बाद, वे सब कुछ इकट्ठा करते हैं। फिर वे विचार करते हैं कि फिल्म के लिए कौन सा निर्देशक उपयुक्त होगा। कीमत बहुत अधिक हो सकती है, लेकिन बदले में, उस निर्देशक की प्रतिष्ठा और प्रतिभा बॉक्स ऑफिस पर सफलता की गारंटी देती है।

अंत में, वे कलाकारों की चयन प्रक्रिया शुरू करते हैं, यहाँ तक कि सही अभिनेताओं को खोजने के लिए कई देशों का दौरा भी करते हैं। उनके लिए, फिल्म निर्माण एक वास्तविक उद्योग है। इन चरणों को पूरा करने से फिल्म का जोखिम काफी कम हो जाता है।

लेकिन हमारे देश में, लेखक हर तरह की शैली और विधा में लिख सकते हैं, कभी-कभी बिना कुछ जाने या गहराई से समझे, जिसके परिणामस्वरूप कई फिल्में बेहद सतही पटकथाओं के साथ बनती हैं। और हमारे दर्शक तो बिल्कुल ही अप्रत्याशित हैं...

क्या यही एक कारण है कि कई फिल्म निर्माता फिल्मों की वजह से 'मर' जाते हैं?
 
मुझे लगता है कि यह इसका एक हिस्सा है। दूसरा हिस्सा यह है कि कई निर्देशक ऐसे हैं जिन्हें केवल निर्माताओं से पैसा लेने की परवाह होती है और फिल्म से उन्हें कोई लेना-देना नहीं होता।

हालांकि, निर्देशन प्रक्रिया की अनदेखी करने के लिए निर्माता भी दोषी हैं। वे कम लागत को प्राथमिकता देते हैं, शौकिया लोगों को काम पर रखते हैं, खुद ही निर्देशन करते हैं, या ऐसे रिश्तेदारों को लाते हैं जिन्हें फिल्म निर्माण के बारे में कुछ भी नहीं पता होता। मेरी राय में, निर्देशक महत्वपूर्ण होता है, फिल्म का रचयिता, जो पटकथा के शब्दों को चित्रों में रूपांतरित करता है।

आम तौर पर, किसी फिल्म में भूमिका स्वीकार करने से पहले, मैं स्क्रिप्ट पढ़ने की अनुमति मांगता हूँ। अगर मुझे स्क्रिप्ट पसंद नहीं आती, तो मैं फिल्म में काम करने से पीछे हट जाता हूँ, बजाय इसके कि मैं निर्माता को नुकसान पहुँचाने का जोखिम उठाऊँ।

बेशक, मुझे निर्माता को इसका कारण भी समझाना होगा। ऐसा नहीं है कि मैं बेवजह नखरे कर रहा हूँ, लेकिन यह बिल्कुल अस्वीकार्य है।

चकाचौंध भरी चकाचौंध के बाद, अब उन्होंने अपने जुनून को आगे बढ़ाने के लिए कैमरे के पीछे खड़े होने का विकल्प चुना है।

- मुझे तो हमेशा से यही लगता था कि फिल्म निर्माताओं को फिल्मों की समझ होनी चाहिए?

हर फिल्म निर्माता को इस कला की समझ नहीं होती। आजकल प्रतिभाओं की भरमार है; हर कोई फिल्में बना रहा है। कई लोग अखबारों में अरबों डॉलर कमाने वाली फिल्मों के बारे में पढ़ते या सुनते हैं, और पैसा हाथ में आते ही वे भी फिल्में बनाने में जुट जाते हैं।

फिल्म निर्माण असल में एक व्यवसाय है। लेकिन इसे समझे बिना उच्च स्तरीय कला व्यवसाय चलाना विनाशकारी साबित हो सकता है।

- लेकिन ऐसे कई निर्माता भी हैं जो यह समझते हैं कि फिल्में बनाते समय भी उन्हें असफलता मिलती है?
 
मुद्दा फिर से गुणवत्ता और दर्शकों की प्राथमिकताओं के बीच संतुलन बनाने पर आ जाता है।

- क्या आपको लगता है कि इस समस्या को हल करने के लिए, फिल्म निर्माताओं को धीरे-धीरे अपने दर्शकों का निर्माण करना होगा, जैसा कि कई लोगों ने सुझाव दिया है?

मुझे लगता है कि इसे समझना भी असंभव है क्योंकि सामाजिक रुझान धीरे-धीरे समाज की जरूरतों की ओर बढ़ते हैं। हम लोगों को यह देखने या वह पसंद करने के लिए मजबूर नहीं कर सकते।

उदाहरण के लिए, लोग काम के बाद थके और तनावग्रस्त होते हैं, इसलिए वे आराम करने के लिए मनोरंजक फिल्में देखना पसंद करते हैं। लेकिन गंभीर फिल्में उन्हें थका सकती हैं, इसलिए वे उन्हें पसंद नहीं करते या समझ नहीं पाते, और इसके बारे में हम कुछ नहीं कर सकते।

मेरा मानना ​​है कि एक समय ऐसा आएगा जब सांस्कृतिक स्तर ऊंचा उठेगा और अंततः आपूर्ति और मांग आपस में मिल जाएंगी।

लेकिन क्या फिल्म निर्माताओं को बस बैठकर उस दिन का इंतजार करना चाहिए?
 
टेलीविजन ड्रामा और फिल्मों की गुणवत्ता में सुधार लाने के उद्देश्य से कई चर्चाएँ हुई हैं। मेरी निजी राय में, किसी फिल्म की सफलता या असफलता अंततः निर्माण प्रक्रिया पर निर्भर करती है, और तीन प्रमुख क्षेत्रों में केंद्रित निवेश की आवश्यकता है: पटकथा लेखन, निर्देशन और संगठन।

टेलीविजन ड्रामा में, विचार, संरचना और विषय जितने वास्तविक जीवन के करीब हों, उतना ही बेहतर होता है। फिल्म निर्माताओं को ऐसे विषय चुनने में कुशल होना चाहिए जो सही समय पर जनता के साथ जुड़ाव पैदा करें।

फिर, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि विषय को अच्छी तरह से प्रस्तुत किया जाए और ऐसे अभिनेताओं का चयन किया जाए जो सही भावनाओं को व्यक्त कर सकें। व्यक्तिगत रूप से, जब मैं किसी फिल्म में भूमिका स्वीकार करता हूँ, तो मैं बहुत चिंतित रहता हूँ। अगर निर्माता अपनी लागत वसूल नहीं कर पाता है तो यह बहुत जोखिम भरा होता है।

मैं अक्सर अपने सहकर्मियों से कहता हूँ कि हमें एक निश्चित मुआवज़ा मिलता है, जबकि निर्माता अरबों डॉलर का निवेश करते हैं। हमें यह समझना होगा और अपना सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन करना होगा। अपनी क्षमताओं के अनुसार, मैं हमेशा अपना सर्वश्रेष्ठ देने का प्रयास करता हूँ।

धन्यवाद महोदय!

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